Percy Goetschius · 第 27 节，共 29 节

第二十五章 四声部对位

240. 极彻底地复习第204段，以及第205、206、207段。

241. 第206段所说明的手法——平行三度、六度以及“反向复制”——在四声部对位中同样便利而有价值，尤其在仍须视为初级对位的练习中。

复习例147、148，并参看下例：1.

例170-1

例170-2

“平行三度、六度”用短横线表示；“反向复制”用连线表示。

再提醒学生，这些手法在初级对位中有用且合理，却绝非高级复调写作的特征。它们有时能很好地维持声部节奏动力，尤其如已见，在和弦必要的延长期间；也常使某些和声难题容易而平滑地解决。

242. 至于四声部对位更严肃的细节，学生要增长知识和经验，没有比仔细研究、分析良好对位范本更可靠的途径。

采取这种训练方式时，应采用下列分析练习所示方法：先以所含音的字母确定和弦，并尽可能按其调内名称确定；再确定非主要音（经过音与辅助音）；仔细注意所有音线细节——模进、模仿，以及旋律音型构成和安排中其他显示目的与协调的迹象。举例：

例171-1

第1例。巴赫，C小调管风琴赋格。

例171-2

第*例。巴赫，B小调管风琴赋格。

例171-3

例171-4

第4例。门德尔松，E小调钢琴赋格。x

例171-5

第5例。门德尔松，D大调钢琴赋格。动机。1

例171-6

例171-7

所有这些例子中，每个和弦外音均标x。未标记的音构成和弦，其字母及名称列在下方。

通篇注意：和弦体现主、属或下属和声；属和声几乎总进行至本调I（或VI）；下属和声（IV或II）通常进入属和声。换言之，注意II-V7-I进行的普遍性，比较第169段及第174、175段。

除这些总体特征外，还须注意下列细节：

第1例：第1小节第4拍，女高音降b是下行时降低的第7音级。第2小节第2拍，注意上方三声部如何协作，完成该拍四个十六分音符。

第2例：第2小节第1拍，女低音升g是上行时升高的第6级。特别注意低音中的下行音阶（二分音符），及其后来如何在女低音中模仿，并以切分形式在女高音和男高音中模仿。第4小节女高音a是B小调降低的第7级，用于下行，也为E大调作准备。

第3例：第3½小节第2拍，男高音升c是升高的第4级。

第5例：严格说来，第2小节全为属和声，虽然第四个八分音符听来像短暂主和弦。第7例开头和末尾附近也有类似的长属和弦。比较第207段（例148第4例）。

第6例：开头在主音持续音上，有一串六和弦。比较第182段（例132）。

练习25

按给定顺序，以同样方式分析下列每段摘录。按上例确定和弦字母，并标出所有和弦外音，这是分析最重要的细节。凡和弦名称可确定处，均可加上。另须特别注意全部音线细节，以及音型、音线彼此的关系，例如参照第206段（例147）。

[学生可能需要提醒，不可过于拘细。不必确定每个音。起初应学会较概括地分析，先确定十分明显的和弦形态及名称，随着段落在心中总体性格渐趋清楚，再补充细致判断。最重要的是记住：对位中，音线具有首要重要性。]

巴赫《平均律键盘曲集》：第一卷，第5赋格（D大调），第5小节至末尾。

同上，第12前奏曲（F小调），第11小节至末尾。

同上，第16赋格（G小调），第15至18小节。

同上，第7前奏曲（E♭大调），第1至4、10至25、32至41小节；第58小节至末尾。

同上，第12赋格（F小调），最后6小节。

同上，第14赋格（F♯小调），最后9小节。

同上，第18赋格（G♯小调），第7至11小节。

同上，第20赋格（A小调），第11至15小节。

同上，第23赋格（B大调），第12至18小节。

同上，第1赋格（C大调），第5至7、16至19小节；第22小节至末尾。第二卷，第1前奏曲（C大调），第11至20小节。

同上，第7赋格（E♭大调），第21至30小节；第58小节至末尾。第9赋格（E大调），第5小节至末尾。

同上，第16赋格（G小调），第51至67小节。

同上，第2赋格（C小调），第19小节至末尾。

同上，第23赋格（B大调），第19至27小节；最后12小节。

同上，第22赋格（降B小调），第17至25、42至46小节。

同上，第8赋格（D♯小调），最后6小节。

同上，第5赋格（D大调），第10至16小节；第24小节至末尾。

完成后，学生可分析在巴赫、亨德尔、门德尔松、莱因贝格及其他现代作曲家作品中找到的任何四声部对位例子。