Nikolai Rimsky-Korsakov · sección 87 de 100

Color y carácter de las voces

El color de la voz, brillante o apagado, sombrío o sonoro, depende del cantante particular y el compositor no necesita considerarlo. La cuestión principal es la interpretación y puede resolverse eligiendo juiciosamente a los artistas. Desde el punto de vista de la flexibilidad y la expresión, las voces pueden dividirse en líricas y dramáticas. Las segundas son más potentes y de mayor extensión; las primeras poseen más flexibilidad y elasticidad y se prestan mejor a distintos matices expresivos. Aunque la rara combinación de ambas clases sea el ideal del compositor, este debe contentarse con seguir su principal propósito artístico. En obras complicadas e importantes debe considerar las características de las voces empleadas; además, si utiliza dos del mismo tipo, por ejemplo 2 sopranos o 2 tenores, debe diferenciar la extensión y el registro de sus partes, escribiendo una ligeramente más aguda que la otra. No es raro encontrar voces de carácter intermedio (mezzo-carattere), que combinan parcialmente las cualidades de ambos tipos. A ellas puede asignar papeles que exijan características de las dos clases, especialmente secundarios. Hoy, además de los papeles propios de voces dramáticas y líricas, se suele dar importancia a los que requieren cualidades especiales: cierta ternura o potencia, una extensión determinada o un grado de flexibilidad, atributos que decide el objetivo artístico. Al asignar papeles secundarios y menores, se aconseja al compositor emplear una extensión media y menores exigencias técnicas.

Nota. Después de Meyerbeer, primero en escribir para un tipo especial de mezzosoprano y barítono pesados, Richard Wagner creó un tipo de soprano dramática potente y de amplia extensión, que combina el timbre y el alcance de soprano y mezzosoprano; asimismo creó un tenor semejante, con los atributos y la extensión de tenor y barítono juntos. Exigir voces igualmente brillantes y resonantes en los registros agudo y grave, cantantes dotados de un aparato respiratorio extraordinariamente potente y una resistencia excepcional a la fatiga (Siegfried, Parsifal, Tristan, Brünhilda, Kundry, Isolda), es pedir algo casi milagroso. Tales voces existen, pero hay cantantes con facultades excelentes, aunque no fenomenales, que, al cultivar constantemente papeles wagnerianos, intentan aumentar su extensión y volumen y solo consiguen privar a su voz de afinación correcta, belleza sonora y sutileza de matices. Creo que menores exigencias y una mayor comprensión de lo necesario, el uso hábil y juicioso de los registros agudo y grave, una comprensión adecuada de la escritura cantabile y una orquestación que nunca domine la voz servirán mejor al compositor desde el punto de vista artístico que los métodos más elaborados de Richard Wagner.