Nikolai Rimsky-Korsakov · sección 76 de 100

Transparencia del acompañamiento. Armonía

Las cuerdas son el medio más transparente y el menos propenso a dominar la voz. Siguen las maderas y los metales, estos últimos en el siguiente orden: trompas, trombones, trompetas. La combinación de cuerdas pizz. y arpa forma un entorno sumamente favorable a la voz. Por regla general, las notas largas sostenidas dominan al cantante más fácilmente que las breves y separadas. Las cuerdas duplicadas por maderas y metales, y los metales duplicados por maderas, son combinaciones capaces de ahogar al cantante. Los tremolandi de timbales y otros instrumentos de percusión pueden hacerlo aún más fácilmente; incluso solos pueden dominar cualquier otro grupo orquestal. También deben evitarse la duplicación de maderas y trompas y el uso de dos clarinetes, dos oboes o dos trompas al unísono para formar una voz armónica, pues tendrán un efecto semejante sobre la voz. El uso frecuente de notas largas sostenidas en los contrabajos tampoco favorece al cantante; estas notas combinadas con la voz humana producen un peculiar efecto pulsante.

La yuxtaposición de cuerdas y maderas, que recarga el canto legato o declamatorio, puede emplearse, sin embargo, si un grupo forma la armonía en notas sostenidas y el otro ejecuta un diseño melódico; por ejemplo, cuando sostienen clarinete y fagot, o fagot y trompa, y el diseño melódico se confía a violines o violas; o, a la inversa, cuando la armonía se asigna a violas y violonchelos divisi y la figura armónica a los clarinetes.

La armonía sostenida en el registro de la segunda octava hasta la mitad de la tercera no domina las voces femeninas, pues estas se desarrollan fuera de esa extensión; tampoco resulta demasiado pesada para las masculinas, que, aunque se despliegan dentro de ella, suenan una octava más arriba, como ocurre con el tenor. Por regla general, las voces femeninas sufren más que las masculinas al entrar en contacto con armonía en un registro semejante al suyo. Por separado y con moderación, cada grupo orquestal puede considerarse favorable a cada tipo de voz. Pero la combinación de dos o tres grupos no puede considerarse así, salvo que cada uno toque una parte independiente y no se unan todos con plena fuerza. Debe evitarse la armonía incesante a cuatro voces. Se obtendrán resultados satisfactorios reduciendo gradualmente el número de voces armónicas, con algunas sosteniendo notas pedal, y cuando la armonía, intercalada con las pausas necesarias, se limite a una octava, se distribuya en varias o se duplique en el registro agudo.

Estas operaciones permiten al compositor ayudar al cantante; en las modulaciones de la voz, cuando el cantante pasa del cantabile al estilo declamatorio, puede reducir o eliminar una armonía que resulte demasiado pesada al disminuir el sonido vocal y, a la inversa, sostener la voz con un sonido orquestal más pleno en frases amplias y culminaciones.

La escritura ornamental y el acompañamiento polifónico nunca deben ser demasiado intrincados ni exigir un número innecesario de instrumentos. Conviene confiar parcialmente algunas figuras complicadas a las cuerdas pizz. y al arpa, pues esta combinación tiene pocas probabilidades de dominar la voz. Se ofrecen a continuación algunos ejemplos de acompañamiento de un aria.

Ejemplos:

The Tsar's Bride, aria suplementaria de Lykow (acto III).

""" 16-19—Aria de Griasnov.

N.º 277. Snegourotchka 45.

* Snegourotchka 187-188, 212-213, las dos cavatinas del zar Berendey (véanse los extractos, Ejemplos 102, 225).

N.º 278. Sadko 143.

" 204-206—Canción del veneciano.

* Legend of Kitesh 39-41, 222-223 (véase el Ejemplo 31).

* The Golden Cockerel 153-157, 163.

El canto florido, que limita el volumen vocal, requiere un acompañamiento ligero, sencillo en contorno y color, sin duplicación instrumental.

Ejemplos:

N.º 279. Snegourotchka 42-48—Aria de Snegourotchka (prólogo), fragmento.

* Sadko 195-197—Canción hindú (véase el Ejemplo 122).

* The Christmas Night 45-50—Aria de Oxana.

* The Golden Cockerel 131-136—Aria de la reina Shémakhâ.