Nikolai Rimsky-Korsakov · seção 5 de 100

Madeiras

Tradução automática da leitura em inglês. Rascunho; ainda sem revisão por um falante nativo.

À parte o número variável de músicos, a formação do grupo das cordas, com suas cinco partes constituintes, permanece constante, satisfazendo as exigências de qualquer partitura orquestral completa. Por outro lado, o grupo dos instrumentos de madeira varia tanto no número de partes quanto no volume sonoro de que dispõe, e aqui o compositor pode escolher à vontade. O grupo pode ser dividido em três classes gerais: madeiras a dois, a três e a quatro (veja a tabela na página 13).

Os algarismos arábicos indicam o número de músicos de cada instrumento; os romanos, as partes (1ª, 2ª etc.). Os instrumentos que não exigem músicos adicionais, mas são assumidos por um ou outro executante em lugar de seu instrumento habitual, aparecem entre parênteses. Em regra, a primeira flauta, o primeiro oboé, o primeiro clarinete e o primeiro fagote nunca trocam de instrumento; considerando a importância de suas partes, não é aconselhável que passem de uma embocadura a outra. As partes escritas para flautim, flauta baixo, corne inglês, requinta, clarinete baixo e contrafagote são assumidas pelos segundos e terceiros músicos de cada grupo, mais acostumados a utilizar esses instrumentos de natureza especial.

Madeiras a dois | Madeiras a três | Madeiras a quatro
(II—Flautim). | (III—Flautim). | 1 Flautim (IV).
2 Flautas I. II. | 3 Flautas I. II. III. | 3 Flautas I. II. III.
| (II—Flauta baixo). | (III—Flauta baixo).
2 Oboés I. II. | 2 Oboés I. II. | 3 Oboés I. II. III.
(II—Corne inglês). | 1 Corne inglês (III). | 1 Corne inglês (IV).
| (II—Requinta). | (II—Requinta).
2 Clarinetes I. II. | 3 Clarinetes I. II. III. | 3 Clarinetes I. II. III.
(II—Clarinete baixo). | (III—Clarinete baixo). | 1 Clarinete baixo (IV).
2 Fagotes I. II. | 2 Fagotes I. II. | 3 Fagotes I. II. III.
| 1 Contrafagote (III). | 1 Contrafagote (IV).

A formação da primeira classe pode ser alterada pela adição permanente de uma parte de flautim. Às vezes, um compositor escreve para dois flautins ou dois cornes ingleses etc. sem aumentar o número original de músicos necessário (a três ou a quatro).

Nota I. Os compositores que utilizam a primeira classe no decorrer de uma obra grande (oratório, ópera, sinfonia etc.) podem introduzir instrumentos especiais, chamados extras, por um período longo ou curto; cada um desses instrumentos implica um músico adicional que não é necessário durante toda a obra. Meyerbeer gostava de fazer isso, mas outros compositores, Glinka, por exemplo, evitam aumentar o número de executantes empregando extras (parte de corne inglês em Rousslân). Wagner utiliza as três classes da tabela acima (a dois: Tannhäuser — a três: Tristan — a quatro: The Ring). Nota II. Mlada é minha única obra que envolve a formação a quatro. Ivan the Terrible, Sadko, The Legend of Tsar Saltan, The Legend of the Invisible City of Kitesh e The Golden Cockerel pertencem todas à segunda classe; nas demais obras, utilizo madeiras a dois com um número variável de extras. The Christmas Night, com seus dois oboés e dois fagotes, três flautas e três clarinetes, forma uma classe intermediária.

Considerando os instrumentos que o compõem, o grupo das cordas oferece uma razoável variedade de colorido e contraste de extensão, mas essa diversidade de extensão e timbre é sutil e não se distingue facilmente. No setor das madeiras, porém, a diferença de registro e timbre entre flautas, oboés, clarinetes e fagotes é extremamente marcante. Em regra, os instrumentos de madeira são menos flexíveis que as cordas; faltam-lhes a vitalidade e a potência destas, e são menos capazes de diferentes nuances de expressão.

Em cada instrumento de sopro, defini a zona de maior expressão, isto é, a extensão em que o instrumento está mais apto a realizar os diversos graus de intensidade (forte, piano, cresc., dim., sforzando, morendo etc.) — o registro que admite a execução mais expressiva, no sentido mais verdadeiro da palavra. Fora dessa zona, um instrumento de sopro se distingue mais pela riqueza de colorido do que pela expressão. Sou provavelmente o criador do termo "zona de maior expressão". Ele não se aplica ao flautim e ao contrafagote, que representam os dois extremos da extensão orquestral. Eles não possuem tal registro e pertencem ao conjunto de instrumentos de colorido intenso, mas não expressivos.

Os quatro tipos de instrumentos de sopro — flautas, oboés, clarinetes e fagotes — podem ser considerados, em geral, de igual potência. O mesmo não se pode dizer dos instrumentos que cumprem uma finalidade especial: flautim, flauta baixo, corne inglês, requinta, clarinete baixo e contrafagote. Cada um desses instrumentos tem quatro registros: grave, médio, agudo e extremamente agudo, cada qual caracterizado por certas diferenças de timbre e potência. É difícil definir os limites exatos de cada registro; os registros adjacentes quase se fundem, e a passagem de um para outro é pouco perceptível. Mas, quando o instrumento salta de um registro a outro, a diferença de potência e timbre é muito marcante.

As quatro famílias de instrumentos de sopro podem ser divididas em duas classes: a) instrumentos de qualidade nasal e ressonância escura — oboés e fagotes (corne inglês e contrafagote); e b) instrumentos de qualidade de "voz de peito" e timbre claro — flautas e clarinetes (flautim, flauta baixo, requinta, clarinete baixo).

Essas características de colorido e ressonância — expressas de forma demasiado simples e rudimentar — são especialmente perceptíveis nos registros médio e agudo. O registro grave dos oboés e fagotes é espesso e áspero, mas ainda nasal; o registro muito agudo é estridente, duro e seco. A ressonância clara das flautas e clarinetes adquire algo de nasal e escuro no registro grave; no muito agudo, torna-se um tanto penetrante.

Nota à Tabela B. Na Tabela B a seguir, a nota superior de cada registro serve como nota inferior do seguinte, pois os limites de cada registro não são definidos de maneira absoluta. A nota Sol delimita os registros das flautas e dos oboés; Dó, os dos clarinetes e fagotes. No registro muito agudo, são indicadas somente as notas que realmente podem ser utilizadas; tudo o que está acima e não aparece impresso como notas efetivas é demasiado difícil de produzir ou não tem valor artístico. O número de sons obteníveis no registro mais agudo é indefinido e depende em parte da qualidade do próprio instrumento, em parte da posição e da aplicação dos lábios. Os sinais de ressonância não devem ser confundidos com crescendo e diminuendo; indicam como a ressonância de um instrumento aumenta ou diminui em relação à qualidade característica de seu timbre. A zona de maior expressão de cada instrumento típico é marcada assim, com um colchete sob as notas; a extensão é a mesma em cada instrumento do mesmo tipo. Tabela B. Grupo dos sopros. Estes instrumentos produzem todos os intervalos cromáticos. Tabela B [Ampliar]

Nota. É difícil definir o timbre em palavras; temos de invadir o domínio da visão, da sensação e até do paladar. Embora tomadas desses sentidos, não tenho dúvidas quanto à adequação de minhas comparações; mas, como regra geral, definições extraídas de outras fontes são demasiado elementares para se aplicarem à música. Não se deve, porém, atribuir às minhas descrições qualquer sentido condenatório, pois, ao utilizar termos como espesso, penetrante, estridente, seco etc., meu objetivo é exprimir em palavras a adequação artística, e não a exatidão material. Os sons instrumentais que não têm significado musical são por mim classificados na categoria dos sons inúteis, e assim me refiro a eles, apresentando minhas razões. Com exceção desses, aconselha-se o leitor a considerar belos, do ponto de vista artístico, todos os demais timbres orquestrais, embora às vezes seja necessário destiná-los a outros usos. Mais adiante, acrescenta-se uma tabela dos instrumentos de sopro, que traça os limites aproximados da extensão, define diferentes qualidades sonoras e indica a zona de maior expressão (excetuados o flautim e o contrafagote).

As flautas e os clarinetes são os instrumentos de madeira mais flexíveis (particularmente as flautas), mas, quanto à força expressiva e à sutileza das nuances, o clarinete os supera; esse instrumento pode reduzir o volume sonoro a um mero sopro. Os instrumentos nasais, oboé e fagote, são menos ágeis e flexíveis; isso se explica por sua palheta dupla, mas, tendo de executar toda espécie de escalas e passagens rápidas, assim como as flautas e os clarinetes, os oboés e fagotes podem ser considerados instrumentos melódicos no verdadeiro sentido da palavra, apenas de caráter mais cantabile e tranquilo. Em passagens muito rápidas, frequentemente dobram as flautas, os clarinetes ou as cordas.

As quatro famílias são igualmente capazes de tocar legato e staccato e de passar de um a outro de diferentes maneiras, mas passagens staccato nítidas e penetrantes são mais adequadas aos oboés e fagotes, enquanto as flautas e os clarinetes se destacam nas frases legato bem sustentadas. Passagens compostas em legato devem ser atribuídas aos dois primeiros instrumentos, e passagens compostas em staccato, ao último par, mas essas orientações gerais não devem impedir o orquestrador de adotar o plano oposto.

Ao comparar as particularidades técnicas das madeiras, devem-se observar as seguintes diferenças fundamentais:

a) A repetição rápida de uma única nota por golpe simples de língua é comum a todos os instrumentos de sopro; a repetição de uma única nota por golpe duplo de língua só é possível na flauta, instrumento sem palheta.

b) Devido à sua construção, o clarinete não se adapta bem a saltos súbitos de uma oitava a outra; esses saltos são mais fáceis nas flautas, oboés e fagotes.

c) Arpejos e alternância rápida de dois intervalos em legato soam bem nas flautas e clarinetes, mas não nos oboés e fagotes.

Os instrumentistas de madeira não conseguem executar passagens sustentadas extremamente longas, pois precisam respirar; deve-se, portanto, ter o cuidado de lhes dar um pequeno repouso de tempos em tempos. Isso é desnecessário no caso dos instrumentistas de cordas.

Ao procurar caracterizar, de um ponto de vista psicológico, o timbre de cada instrumento típico das quatro famílias, não hesito em fazer as seguintes observações gerais, que se aplicam em geral aos registros médio e agudo de cada instrumento:

a) Flauta. — Fria em timbre, especialmente adequada, no modo maior, a melodias de caráter leve e gracioso; no modo menor, a leves toques de tristeza passageira.

b) Oboé. — Ingênuo e alegre no maior, patético e triste no menor.

c) Clarinete. — Flexível e expressivo, adequado, no maior, a melodias de caráter alegre ou contemplativo, ou a explosões de júbilo; no menor, a melodias tristes e reflexivas ou a passagens apaixonadas e dramáticas.

d) Fagote. — No maior, uma atmosfera de zombaria senil; no menor, um caráter triste e enfermiço.

Nos registros extremos, esses instrumentos me transmitem as seguintes impressões:

| Registro grave | Registro muito agudo
a) Flauta— | Surdo, frio | Brilhante
b) Oboé— | Selvagem | Duro, seco
c) Clarinete— | Ressonante, ameaçador | Penetrante
d) Fagote— | Sinistro | Tenso.

Nota. É verdade que nenhum estado de espírito, seja alegre ou triste, meditativo ou vivo, despreocupado ou reflexivo, zombeteiro ou aflito, pode ser despertado por um único timbre isolado; depende mais da linha melódica geral, da harmonia, do ritmo e das nuances dinâmicas de expressão, de toda a constituição de determinada peça musical. A escolha dos instrumentos e do timbre a adotar depende da posição que a melodia e a harmonia ocupam na escala de sete oitavas da orquestra; por exemplo, uma melodia de caráter leve no registro de tenor não poderia ser dada às flautas, nem uma frase triste e lamentosa no registro agudo de soprano confiada aos fagotes. Mas não se deve esquecer a facilidade com que o colorido sonoro pode ser adaptado à expressão; no primeiro desses dois casos, pode-se admitir que o caráter zombeteiro do fagote poderia fácil e muito naturalmente assumir um aspecto despreocupado e, no segundo, que o timbre ligeiramente melancólico da flauta tem alguma relação com o sentimento de tristeza e aflição de que a passagem deve estar impregnada. O caso de uma melodia cujo caráter coincide com o do instrumento em que é tocada tem importância especial, pois o efeito produzido não pode deixar de ser bem-sucedido. Há também momentos em que o sentimento artístico de um compositor o leva a empregar instrumentos cujo caráter está em desacordo com a melodia escrita (para efeitos excêntricos, grotescos etc.).

As observações seguintes ilustram as características, o timbre e o emprego dos instrumentos especiais:

A função do flautim e da requinta é principalmente estender a extensão da flauta e do clarinete comuns no registro agudo. A qualidade sibilante e penetrante do flautim em seu registro mais agudo é extraordinariamente potente, mas não se presta a nuances mais moderadas de expressão. A requinta, em seu registro mais agudo, é mais penetrante que o clarinete comum. As extensões grave e média do flautim e da requinta correspondem aos mesmos registros da flauta e do clarinete normais, mas o som é tão mais fraco que pouco serve nessas regiões. O contrafagote estende a extensão do fagote comum no registro grave. As características da região grave do fagote são ainda mais acentuadas na região correspondente do contrafagote, mas os registros médio e agudo deste último estão longe de ser tão úteis. As notas muito graves do contrafagote são notavelmente espessas e densas em timbre, muito potentes nas passagens piano.

Nota. Hoje, quando os limites da escala orquestral se ampliaram consideravelmente (até o Dó agudo da 7ª oitava e até o Dó grave da contraoitava de 16 pés), o flautim constitui um elemento indispensável do grupo dos sopros; igualmente, reconhece-se que o contrafagote é capaz de prestar valiosa assistência. A requinta é raramente empregada e apenas para efeitos de colorido.

O corne inglês, ou oboé contralto (oboé em Fá), tem timbre semelhante ao do oboé comum, sendo extremamente doce a qualidade lânguida e sonhadora de seu som. No registro grave, é bastante penetrante. O clarinete baixo, embora se assemelhe muito ao clarinete comum, tem colorido mais escuro no registro grave e carece da qualidade prateada nas notas agudas; é incapaz de expressão alegre. A flauta baixo é um instrumento pouco usado mesmo hoje; possui as mesmas características da flauta, mas seu colorido é mais frio e cristalino nas regiões média e aguda. Esses três instrumentos particulares, além de estenderem os registros graves dos instrumentos a que pertencem, têm suas próprias peculiaridades tímbricas e são frequentemente usados na orquestra como instrumentos solistas, claramente expostos.

Nota. Dos seis instrumentos especiais mencionados acima, o flautim e o contrafagote foram os primeiros a ser usados na orquestra; este último, porém, foi negligenciado após a morte de Beethoven e só reapareceu perto do fim do século XIX. O corne inglês e o clarinete baixo foram empregados inicialmente durante a primeira metade do mesmo século por Berlioz, Meyerbeer e outros, e conservaram por algum tempo sua posição de extras, tornando-se mais tarde elementos permanentes da orquestra, primeiro no teatro, depois na sala de concertos. Foram feitas pouquíssimas tentativas de introduzir a requinta na orquestra (Berlioz etc.); esse instrumento, juntamente com a flauta baixo, é utilizado em minha ópera-balé Mlada (1892), e também em minhas composições mais recentes, The Christmas Night e Sadko; a flauta baixo também será encontrada em The Legend of the Invisible City of Kitesh e na versão revista de "Ivan the Terrible".

Nos últimos anos, entrou em moda o hábito de colocar surdinas nas madeiras. Isso se faz introduzindo uma almofada macia ou um pedaço de pano enrolado na campana do instrumento. As surdinas abafam o som dos oboés, cornes ingleses e fagotes a tal ponto que esses instrumentos conseguem atingir o limite extremo da execução pianissimo. O uso de surdinas nos clarinetes é desnecessário, pois podem tocar suficientemente baixo sem meios artificiais. Ainda não se descobriu como colocar surdinas nas flautas; tal descoberta prestaria grande serviço ao flautim. As notas mais graves do fagote,

Música: B1 e no oboé e no corne inglês Música: B3

são impossíveis quando os instrumentos estão com surdina. As surdinas não têm efeito no registro mais agudo dos instrumentos de sopro.